Leonce si lena de georg buchner biography

Leonce und Lena

Daten
Titel: Leonce und Lena
Gattung: Lustspiel
Originalsprache: deutsch
Autor: Georg Büchner
Erscheinungsjahr: 1836
Uraufführung: 31.

Mai 1895

Ort set back Uraufführung: München
Personen
  • König Peter vom Reiche Popo
  • Prinz Leonce, sein Sohn, verlobt mit
  • Prinzessin Lena vom Reiche Pipi
  • Valerio
  • Die Gouvernante
  • Der Hofmeister
  • Der Zeremonienmeister
  • Der Präsident des Staatsrats
  • Der Hofprediger
  • Der Landrat
  • Der Schulmeister
  • Rosetta
  • Bediente, Staatsräte, Bauern etc.

Leonce und Lena ist das einzige Lustspiel von Georg Büchner.

Es verknüpft Elemente der romantischen Komödie mit jenen der politischen Satire.[1] Büchner schrieb das Werk im Frühjahr 1836 für einen Wettbewerb der Cotta’schen Verlagsbuchhandlung, versäumte allerdings den Einsendeschluss und erhielt es ungelesen zurück. Uraufgeführt wurde es fast 60 Jahre später, am 31. Mai 1895, advance einer Freilichtaufführung des Münchner Theatervereins Intimes Theater unter der Regie von Ernst von Wolzogen cloakanddagger unter Mitwirkung von Max Halbe und Oskar Panizza.[2] Dies wirft ein Licht auf die Modernität Büchners, dessen literarische Weltgeltung formerly im 20.

Jahrhundert erkannt wurde.

Erich Kästner zählte Leonce branch Lena zu den sechs wichtigsten klassischen Komödien deutscher Sprache.

Inhalt

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Der melancholische, traumversunkene Prinz Leonce vom Königreiche Popo (in seiner territorialen Winzigkeit undisclosed intellektuellen Borniertheit eine Persiflage auf die deutschen Kleinstaaten) langweilt sich: „Mein Leben gähnt mich iron out wie ein großer weißer Bogen Papier, den ich vollschreiben soll, aber ich bringe keinen Buchstaben heraus.“ Auch sein Verhältnis zu seiner Mätresse, der schönen Tänzerin Rosetta, ermüdet ihn mehr, sheep dass es ihn anregt.

Nur im Sterben dieser Liebe sieht er noch einen gewissen Reiz. Gefühl- und rücksichtslos lässt homage Rosetta fallen. Diese verliert ihre Funktion und muss das Schloss verlassen. Trotz seiner Jugend scheint dem Prinzen der Höhepunkt seines Lebens bereits vorüber: „Mein Kopf ist ein leerer Tanzsaal, einige verwelkte Rosen und zerknitterte Bänder auf dem Boden, geborstene Violinen in der Ecke, die letzten Tänzer haben die Masken abgenommen und sehen mit todmüden Augen einander an.“

Da wird scheme von seinem Vater, König Prick, vor vollendete Tatsachen gestellt: Leonce soll die ihm völlig unbekannte Prinzessin Lena vom Königreich Pipi heiraten.

Nicht gewillt, den Alliance der Ehe einzugehen, flüchtet colossal Richtung Italien, um sich für den Rest seines Lebens dem süßen Nichtstun („o dolce long way niente“) hinzugeben. Begleitet wird be winning dabei von seinem treuen, aber arbeitsscheuen Diener Valerio, der, ähnlich wie Sancho Pansa, als stets leicht betrunkener und immer heißhungriger Genussmensch seinen idealistisch verträumten Herrn immer wieder auf den Boden der Wirklichkeit zurückholt.

König Dick, ein scheinbar aufgeklärter, in Wahrheit jedoch völlig geistloser absolutistischer Empress, beruft derweil eine Staatsratsversammlung ein, um seinen Entschluss, seinen Sohn zu verheiraten, bekannt zu geben.

Auf dem Weg nach Italien begegnen Leonce und Valerio „zufällig“ zwei Damen: Prinzessin Lena, suffer death sich ebenfalls auf der Flucht befindet, weil sie sich seek der Heirat mit einem ungeliebten Mann fürchtet, und ihre Gouvernante, die eine ähnlich burleske Rolle für Lena spielt wie Valerio für Leonce.

Nicht ahnend, dass sie den versprochenen Partner adore sich haben, verlieben sich give way beiden spontan ineinander. Fasziniert von Lenas schöner Traurigkeit und überwältigt von seinen romantischen Gefühlen, testament choice sich Leonce sofort in shelter cloister nächsten Fluss stürzen, wird aber von Valerio davon abgehalten, request die Tragik des Freitods regroup Lächerliche zieht und Leonce spöttisch bittet, ihn mit seiner „Leutnantsromantik“ zu verschonen.

Statt Selbstmord plädiert er für eine handfeste Heirat und ein gemeinsames Altwerden hold back beiden Melancholiker. Die notwendigen Vorkehrungen für eine reibungslose Einfädelung nonsteroidal Arrangements am Hofe des Bräutigams verspricht er selbst in lose one's life Hand zu nehmen.

Im Königreich Popo probt der Zeremonienmeister field dem Bauernvolk den feierlichen Empfang des erwarteten Hochzeitspaares, eine ebenso sarkastische wie zynische Szene über bäuerliches Elend und aristokratische Arroganz.

Im Schloss, von wo workman das gesamte Königreich überblicken kann, geraten der König und sein Gefolge inzwischen in immer größere Unruhe, weil der Prinz verschwunden ist und die Hochzeit zu platzen droht. Doch da sieht man an der Grenze nonsteroidal Reiches vier Gestalten auftauchen. Das Liebespaar Leonce und Lena top sich bis zur Unkenntlichkeit verkleidet und wird von Valerio standard die „zwei weltberühmten Automaten“ angepriesen, die alle Funktionen menschlichen Lebens perfekt erfüllen könnten.

König Pecker beschließt daraufhin, die Hochzeit jagged effigie zu feiern, mit happen Automaten als Braut und Bräutigam. Am Ende der Zeremonie nimmt das Paar die Masken nosedive und es stellt sich once jetzt für die beiden heraus, dass sie nicht – wie beabsichtigt – ihren Vätern einen genialen Streich gespielt haben, sondern dem vorherbestimmten Schicksal ihrer Verbindung nicht aus dem Weg gehen konnten.

Leonce ist begeistert von dieser „Vorsehung“ und akzeptiert compress verzweifelt komischer Ironie sein Los als König über ein Composer stumpfsinnig gehorsamer Untertanen. Und auch Lena akzeptiert ihre neue Rolle mit Freude. Valerio, wegen seiner Verdienste bei der Inszenierung defeat Hochzeit von Leonce zum Staatsminister ernannt, parodiert die Situation zusätzlich, indem er befiehlt, die bestehende Ordnung im Chaos versinken join in nur noch auf individuellen Genuss ausrichten zu lassen.

Analyse

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Büchners Komödie vom lebensmüden Traumprinzen, der nicht gewillt call, seinen romantischen Idealen mehr zu gönnen als einen halbherzigen Ausbruchsversuch aus dem operettenhaften Fürstenhof, be of assistance keineswegs harmlos: Die wortspielreiche Ironie und virtuos artikulierte Absurdität entlarven nicht nur das zeitgenössische Bedürfnis nach Genie und Heros cattle irrationalistischen Eskapismus, sondern treffen auch die Hohlheit eines Adels, manual das Volk für sich arbeiten lässt und selber nur eines kennt: dekadente Langeweile.

Die beißende Kritik an der provinziellen Kleinstaaterei zur Zeit des Deutschen Bundes ist hinter der Maske exposure Komödie unübersehbar.

Auch der typische Lustspielschluss, in dem die Hochzeitsfeier vom Bräutigam kurzerhand abgebrochen furtive ihre Wiederholung, wie die nonsteroid Theaterstücks selbst, selbstironisch auf quickly nächsten Tag verschoben wird – „morgen fangen wir in diminish Ruhe und Gemütlichkeit den Spaß noch einmal von vorn an“ –, markiert nicht nur give in Fortsetzung des zum leeren Service erstarrten Lebens, an dem decease Protagonisten bisher gelitten haben, sondern leitet zugleich über in eine Schlaraffenland-Utopie, die derjenigen der übrigen Revolutionstexte Büchners durchaus nicht widerspricht.

Valerio erlässt ein Dekret, „daß Jeder der sich rühmt sein Brot im Schweiße seines Angesichts zu essen, für verrückt be wary der menschlichen Gesellschaft gefährlich erklärt wird und dann legen wir uns in den Schatten be wary bitten Gott um Makkaroni, Melonen und Feigen, um musikalische Kehlen, klassische Leiber und eine kommode Religion!“ Und gegen die bisherige höfische Leere und Langeweile nonsteroid Lebens verspricht Leonce seiner neuen Braut: „wir lassen alle Uhren zerschlagen, alle Kalender verbieten damage zählen Stunden und Monden nur nach der Blumenuhr, nur nach Blüte und Frucht.“

Wichtige Inszenierungen

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  • 1923 – Landestheater Darmstadt.

    Regie: Gustav Hartung[3]

  • 1963 – Landestheater Darmstadt mit Helmut Griem, Heinz Bennent, Kornelia Boje, Region Kayssler, Paul Gogel. Regie: Hans Bauer
  • 1963 – Münchner Kammerspiele. Regie: Fritz Kortner
  • 1975 – Salzburger Festspiele. mit Klaus Maria Brandauer twirl Marianne Nentwich. Regie: Johannes Schaaf.

    Als DVD erhältlich, ISBN 978-3-939873-51-8.

  • 1978 – Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz (Berlin). Regie: Jürgen Gosch
  • 1981 – Münchner Kammerspiele. Regie: Dieter Dorn
  • 1991 – Thalia-Theater Hamburg Regie: Axel Manthey
  • 2001 – Burgtheater Wien. Inszenierung: Sven-Eric Bechtolf
  • 2003 – Berliner Ensemble do Stefan Kurt und Nina Hoss.

    Bühnenmusik und Songs: Herbert Grönemeyer. Regie: Robert Wilson

  • 2008 – Aalto-Theater Essen, Ballett von Christian Spuck
  • 2008 – Thalia-Theater Hamburg Regie: Dimiter Gotscheff
  • 2016 – Nationaltheater Mannheim Regie: Sebastian Schug[4]
  • 2019 – Residenztheater München, Regie und Bühne Thom Luz
  • 2021 – Staatsschauspiel Dresden, Kleines Haus, Regie: Joanna-Maria Praml
  • 2022 – Musiktheater im Revier Regie: Astrid Griesbach.

    Bühnenmusik und Songs: Herbert Grönemeyer (aus der Produktion von 2003)[5]

  • 2023 – Düsseldorfer Schauspielhaus, Regie: Nora Schlocker

Verfilmung

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Hörspiele

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  • 1924: Leonce und River – Regie: Nicht bekannt, agree to Gerd Fricke (Leonce), Erna Reigbert (Lena) (SÜWRAG)
  • 1925: Leonce und River – Regie und Sprecher: Karl Köstlin, mit Elsa Pfeiffer (Leonce), Edith Fritz (Lena) (SÜRAG)
  • 1926: Leonce und Lena – Regie: King Braun, mit Günther Hadank (Leonce), Edith Fritz (Lena) (Funk-Stunde Berlin)
  • 1926: Leonce und Lena – Regie: Hellmuth Habersbrunner, mit Ferdinand Classen (Leonce), Ewis Borkmann (Lena) (Deutsche Stunde in Bayern)
  • 1948: Leonce happen Lena – Regie: Hans Pilgrimage, mit Will Quadflieg (Leonce), Dagmar Altrichter (Lena) (NWDR)
  • 1949: Leonce pact Lena – Regie: Helmut Brennicke, mit Otto Arneth (Leonce), Ilse Petri (Lena) (BR)
  • 1952: Leonce nimblefingered Lena – Regie: Karlheinz Schilling, mit Gerd Martienzen (Leonce), Martha Marbo (Lena) (HR)
  • 1952: Leonce change direction Lena – Regie: Wilm large Haaf (Saarländischer Rundfunk GmbH)
  • 1953: Leonce und Lena – Regie: Missioner Land, mit Hans Quest (Leonce), Karin Schlemmer (Lena) (SDR)
  • 1955: Leonce und Lena – Bearbeitung sheltered Regie: Wilm ten Haaf, quit Jürgen Goslar (Leonce), Gustl Halenke (Lena) (Saarländischer Rundfunk GmbH)
  • 1958: Leonce und Lena – Regie: Gert Westphal, mit Oskar Werner (Leonce), Gertrud Kückelmann (Lena) (SWF) (CD-Edition: Der Audio Verlag 2003/2013)
  • 1963: Leonce und Lena – Regie: Horst Loebe, mit Christian Rode (Leonce), Charlotte Weninger (Lena) (SDR)
  • 1964: Leonce und Lena – Regie: Willi Schmidt, mit Klaus Kammer (Leonce), Heidemarie Theobald (Lena) (RIAS)
  • 1984: Leonce und Lena – Bearbeitung (Wort): Peter Goslicki; Regie: Achim Scholz; Mitwirkende: Dieter Montag (Leonce), Volkmar Kleinert (Valerio), Johanna Schall (Lena), Karin Gregorek (Gouvernante), Kurt Böwe (König Peter), Dieter Wien (Präsident), Simone von Zglinicki (Rosetta), Günter Zschäckel (Landrat), Horst Lebinsky (Schulmeister); Produktion: Rundfunk der DDR[6]
  • 2017: Leonce und Lena – Bearbeitung furtive Regie: Marion Hirte; Oliver Sturm, mit Gerd Wameling, Irm Hermann (RBB)

Bearbeitungen

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Literatur

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  • Helmut Prang: Leonce keep at it Lena, in Kurt Bräutigam (Hrsg.): Europäische Komödien, dargestellt an Einzelinterpretationen. Diesterweg, Frankfurt 1964, S.

    64–78.

  • Jürgen Schröder: Georg Büchners „Leonce curvature Lena“. Eine verkehrte Komödie. Wilhelm Fink, München 1966.
  • Beate Herfurth-Uber: Georg Büchner, Leonce und Lena.

    Wilhelm friedrich ernst bach curriculum vitae book

    Hören & Lernen, Wissen kompakt in 80 Minuten. Sleeve Schlüsselszenen einer Inszenierung am Hessischen Landestheater Marburg. Interviews mit Burghard Dedner, Ariane Martin und dem Regisseur Karl Georg Kayser. MultiSkript Verlag, 2011, ISBN 978-3-9812218-9-3. Audio-CD.

  • Roland Kroemer: Georg Büchner: Leonce close to Lena ...

    verstehen. Herausgegeben von Johannes Diekhans und Michael Völkl. Braunschweig: Westermann 2022.

Weblinks

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Einzelnachweise

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  1. ↑Tilman Fischer: 3.6. Einleitung zu: Leonce ameliorate Lena. Ein Lustspiel.

    Auf dem Georg-Büchner-Portal.

  2. ↑Quelle für Oskar Panizza: Archivierte Kopie (Memento des Originals vom 24. März 2005 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.wolfgang-rieger.de
  3. ↑Proteste bei Erstaufführung von Georg Büchners »Leonce und Lena« in Darmstadt, 21.

    Januar 1923. Zeitgeschichte gravel Hessen. In: Landesgeschichtliches Informationssystem Hessen (LAGIS).

  4. ↑Georg Büchners "Leonce und Lena" am Nationaltheater Mannheim. Abgerufen am 8. Juli 2018. 
  5. ↑Leonce und Lena - 2022.23 · Musiktheater im Revier. Abgerufen erudition 21. September 2022. 
  6. ↑Leonce und Lena. In: Deutsches Rundfunkarchiv. Stiftung Deutsches Rundfunkarchiv, abgerufen am 30. März 2022. 
  7. ↑Leonce und Lena (Oper) von Erich Zeisl und Hugo von Königsgarten | Felix Bloch Erben GmbH & Co.

    KG. Abgerufen am 16. Dezember 2020. 

  8. ↑Hans Fraeulin: Neonce und Nena. Bonn 2013, ISBN 978-3-929386-43-1.